Voditelji projekta: Duje Dorotka, Božo Majstorović, Marija Plenković

Koncept: Božo Majstorović
Kustosi izložbi: Vanja Babić (Snježana Ban), Božo Majstorović (Kažimir Hraste), Iris Slade (Loren Živković Kuljiš)

Katamaran Art zajednički je projekt Muzeja općine Jelsa i Galerije umjetnina pokrenut 2018. godine. Riječ je o izložbenom programu koji se tijekom ljetnih mjeseci naizmjenično događa u Jelsi i Splitu. Sam naziv se referira na jednu od najprometnijih katamaranskih linija na Jadranu, Split - Jelsa, kojom se svake godine, osobito ljeti, preveze na tisuće putnika. Cirkulacija ljudi i roba uglavnom je vezana uz turizam i svakodnevni život domicilnog stanovništva. Katamaran Art za cilj ima aktualizirati onu treću, jednako važnu dimenziju putovanja, a radi se o prometu ideja, u konkretnom slučaju, onih umjetničkih.

U programskom smislu Katamaran Art je otvoren za različite generacijske, medijske i poetičke kombinacije. Projektni zadatak stavljen pred umjetnike uvrštene u program Katamaran Art 2022., a riječ je o Snježani Ban, Kažimiru Hrasti i Lorenu Živkoviću Kuljišu, koncipiranje je i realizacija radova koji će valorizirati specifični kontekst izlaganja.

Suradnja LeRoy Neiman Center for Print Studies, Columbia University i Galerije umjetnina Split

Mjesto održavanja izložbe: Galerija umjetnina i Galerija Multimedijalnog kulturnog centra

Umjetnici/e:

Jonathan Adams, Selva Aparicio, Ahmet Arslan, Vinko Barić, Margaret Braun, Ambreen Butt, Ernesto Caivano, Alexis Callender, Caroline Carlsmith, Nathan Catlin, Kat Chamberlin, Alejandro Contreras, William Cordova, JJ Cromer, Predrag Dimitrijević, Davor Dmitrović, Edvin Dragičević, Mario Ferretti, Sonja Gašperov, Baris Gokturk, Cate Holt, Katarina Ivanišin Kardum, Lin Jing, Jasper Johns, Nikica Jurković, Darina Karpov, Nils Karsten, Dan Kennedy, Alex Kvares, Nebojša Lazić, Miki Lee, Fred HC Liang, Miron Milić, Anita Miloš Tomaić, Simonetta Moro, LeRoy Neiman, Brian Novatny, Jennifer Nuss, Aga Ousseinov, Lav Paripović, Vedran Perkov, Eva Petrič, Ivana Pipal, Aleksandra Popović, Veljko Popović, Ivan Prerad, Eric Ramos Guerrero, Andrea Resner, Kristina Restović, Dennis Scholl, Jessica Segall, Shahzia Sikander, Luis Silva, Kiki Smith, Damir Sobota, Valentina Supanz Marinić, Ivan Svaguša, Miran Šabić, Marko Tadić, Richard Tinkler, Rirkrit Tiravanija, Vice Tomasović, Andy Van Dinh, Tomas Vu, Kara Walker, Laura Watt, Tommy White, Sun Xun, Yuan Zuo, Loren Živković Kuljiš

Osim ako…naziv je Hrastine intervencije u izložbenom prostoru Galerije umjetnina i Galerije Kravata, koju bismo pobliže mogli definirati kao sintezu prostorno specifične instalacije i privremene arhitekture. Iako se naziv na prvi pogled doima kao zgodna dosjetka, itekako je promišljen. Štoviše, ovaj složeni veznik ne korespondira samo s konkretnim radom, već bismo ga mogli primijeniti na cjelokupni Hrastin umjetnički opus, ali i na povijest modernog kiparstva. Iz njega iščitavamo odmak od konvencija i utabanih staza, normi i pravila, kojima je osobito kiparski medij stoljećima bio sputan i determiniran. On implicira proces, uvijek drugačiji odnos prema tijelu skulpture, njenom volumenu, materijalu od kojeg je načinjena i prostoru koji obuhvaća i koji je obuhvaća.

Izražena svijest o glini kao materijalu pogodnom za vrlo istančanu, intuitivnu komunikaciju s kreativnim principom koji prožima sva bića i određuje njihovu slojevitu međusobnu povezanost je ono što Ivanu Petan ističe među rastućim brojem autorica i autora koji su keramiku odabrali kao svoju primarnu umjetničku praksu. Tako, polazeći od neposrednosti kontakta i rada s materijalom, autorica proces stvaranja umjetničkog djela shvaća kao utjelovljene svog osobnog odnosa prema iskustvenom doživljaju života i svijeta. Pritom se konačna forma njezinih radova, bilo da je riječ o pojedinačnim plastikama ili složenijim prostornim instalacijama, formira u komunikaciji sa specifičnim prostornim i vremenskim kontekstom u kojem stvara. Upravo je zbog toga kreativni proces Ivane Petan uvijek fluidnog predznaka, otvoren eksperimentu u formalnom i tehnološkom smislu. Naravno, moramo biti svjesni da je riječ o autorici s više od dvadeset godina rada i neumornog istraživanja tehnologija vezanih za glinu, autorici koja dobro poznaje tehnike bez obzira bila riječ o pečenju u jami ili električnoj peći, dimljenju, raku ili saggar keramici, i u tom smislu eksperiment ne znači proces savladavanja određene tehnike već slobodnu kreaciju i kombinaciju usvojenih znanja neopterećenu potencijalnim ograničenjima materijala ili procesa.

Instalacija Mogući krajolik (splitska verzija) je prostorno specifična dionica izložbenog projekta Izložba se nastavlja fokusiranog na umjetnikove radove nastale u posljednjih petnaest godina kojima propitkuje konvencionalne sustave realizacije umjetničkog djela.