Nakon uspješne suradnje na organizaciji izložbe Juliao Sarmenta i Mimma Paladina, Galerija Kula u suradnji s Galerijom umjetnina i Zavodom HAZU, u ambiciji što kvalitetnije internacionalizacije programa dogovorila je pregled stvaralaštva Ignasi Aballia, jednog od najznačajnijih suvremenih španjolskih umjetnika.

Izložba će biti postavljena na tri lokacije: Zavod HAZU, Galerija umjetnina i Galerija Kula.

Splitska verzija Mogućeg krajolika kao u dijagramu nudi drugačiji pristup krajoliku oko nas. Riječi i različiti opisi raspršeni po atriju muzeja naglašavaju nevidljive i promjenjive aspekte stvarnosti. Oni se mogu odnositi na sastavnice zraka, zagađujuće materijale, meteorološke i atmosferske uvjete, boje, ptice i mnoge druge elemente, ponekad čak i negativne, koje ne možemo vidjeti. Ali, to ne znači da nisu oko nas i da na nas ne utječu. Vizualne umjetnosti osjet vida smatraju najvažnijim. Ovaj rad nastoji priznati važnost drugih osjetila koja nam omogućuju da percipiramo stvarnost u svojoj ukupnoj složenosti.

Ignasi Aballí (Barcelona, 1958.) diplomirao je 1981. godine na Akademiji likovnih umjetnost. Sudjelovao je na skupnim izložbama diljem svijeta, između ostalog zastupao je Španjolsku na 52.Venecijanskom bijenalu (2007.), Sydney bijenalu (1998.), te samostalne izložbe u muzejima kao Pinacoteca do Estado, São Paulo (2010.), Fundació Joan Miró, Barcelona (2008., 2015.), Museu Serralves in Porto (2006.), Ikon Gallery in Birmingham (2006.), ZKM in Karlsruhe ( 2006.), Museum of Contemporary Art de Barcelona MACBA (2005.), i Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia MNCARS, Madrid (2002., 2015.) itd. Živi i radi u Barceloni.

Ignasi Aballí rođen je u Barceloni 1958. godine,Španjolska, gdje je i diplomirao 1981. god. na Akademiji likovnih umjetnost. Aballijeva praksa razvijena na postavkama konceptualne umjetnosti zasniva na refleksiji o zastupljenosti i percepciji medija poput slikarstva, skulpture, fotografije, fikcije, filma i videa. U svom radu započetom 1980-ih godina, Aballi prisvaja i reorganizira tekstove, slike, materijale i procese, istražuje prisutnost i odsutnost, vidljivo i nevidljivo, transparentnost i njenu suprotnost, a sve kako bi ukazao na prekomjernost vizualnog sadržaja bez značenja koja je jedno od ključnih obilježja suvremene epohe.

Izložba u Splitu, pod nazivom Exhibition continues, fokusirati će se na radove nastale u posljednjih petnaest godina i predstaviti putovanje kroz umjetnikove estetske postavke kojima propitkuje konvencionalne sustave realizacije umjetničkog djela u medijima instalacije, skulpture, slike i kolaža, te eklektičnoj upotrebi nekonvencionalnih materijala poput prašine, hrđe, metala, novinskih isječaka i komadića novčanica. Izložba hrvatsku javnost upoznaje s jednim od najvitalnijih suvremenih španjolskih autora, te sa specifičnom kritičko-poetskom interpretacijom života i umjetnosti u današnjem svijetu.